วิกิพีเดีย

ผู้ใช้:Onchira23/Alfred Schnittke

Alfred Garrievich Schnittke ( รัสเซีย: Альфре́д Га́рриевич Шни́тке , Alfred Garriyevich Shnitke; 24 พฤศจิกายน 1934 - 3 สิงหาคม 1998) เป็น นักแต่งเพลง โซเวียต และเยอรมัน เพลงแรกของ Schnittke แสดงให้เห็นถึงอิทธิพลที่แข็งแกร่งของ Dmitri Shostakovich เขาพัฒนาเทคนิค polystylistic ในงานเช่นมหากาพย์ ซิมโฟนีหมายเลข 1 (1969–1972) และ concerto grosso แรก ของเขา (1977) ในปี 1980 เพลงของ Schnittke เริ่มเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางมากขึ้นในต่างประเทศด้วยการตีพิมพ์เครื่องสายครั้งที่สอง (1980) และครั้งที่สามของเขาในปี (1983) string quartets and the String Trio (1985); บัลเล่ต์ เพียร์กิ้นท์ (1985-1987); ซิมโฟนี ที่สาม (1981), สี่ (1984) และซิมโฟนี ที่ห้า (1988); และ วิโอลาคอนแชร์โต้ (1985) และเชลโลคอนแชร์โตคนแรก (1985-1986) เมื่อสุขภาพของเขาทรุดโทรมเพลงของ Schnittke ก็เริ่มละทิ้งความนิยมของ polystylism และถอยกลับไปสู่สไตล์ที่เงียบสงบ  

ชีวิตและอาชีพ

แก้

พ่อของ Schnittke, Harry Maximilian Schnittke [ru] (2457-2518) เป็นคน ยิว และเกิดที่ แฟรงค์เฟิร์ต [1] เขาย้ายไปที่สหภาพโซเวียตในปี 2470 และทำงานเป็นนักข่าวและนักแปลจากภาษารัสเซียเป็นภาษาเยอรมัน แม่ของเขา Maria Iosifovna Schnittke (née Vogel, 2453-2515) เป็น โวลก้าเยอรมัน เกิดในรัสเซีย ย่าของ Schnittke, Tea Abramovna Katz (2432-2513) เป็น นักปรัชญานัก แปลและบรรณาธิการวรรณกรรมภาษาเยอรมัน

 
ภาพเหมือนของอัลเฟรด Schnittke โดย เรจินัลด์เกรย์ (2515)

Alfred Schnittke เกิดที่ Engels ใน สาธารณรัฐโวลก้าเยอรมันเยอรมัน ของ SFSR เขาเริ่มการศึกษาด้านดนตรีในปี 1946 ในกรุงเวียนนา ในกรุงเวียนนาอเล็กซานเดอร์ไอวาชคินผู้เขียนชีวประวัติของ Schnittke's เขียนว่า "เขาหลงรักดนตรีซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของชีวิตส่วนหนึ่งของประวัติศาสตร์และวัฒนธรรมส่วนหนึ่งของอดีตที่ยังมีชีวิตอยู่" [2] "ฉันรู้สึกว่าทุกช่วงเวลาที่นั่น" นักแต่งเพลงเขียน "เพื่อเป็นตัวเชื่อมประวัติศาสตร์: ทั้งหมดเป็นหลายมิติ; อดีตเป็นตัวแทนของโลกของผีที่มีอยู่ในปัจจุบันและฉันไม่ใช่คนป่าเถื่อนโดยไม่มีการเชื่อมต่อใด ๆ แต่ ผู้ถือสติของงานในชีวิตของฉัน " [3] ประสบการณ์ของ Schnittke ในกรุงเวียนนา "ให้ประสบการณ์ทางจิตวิญญาณและวินัยแก่เขาสำหรับกิจกรรมมืออาชีพในอนาคตของเขา มันคือ Mozart และ Schubert ไม่ใช่ Tchaikovsky และ Rachmaninoff ซึ่งเขาจำได้ว่าเป็นจุดอ้างอิงในแง่ของรสนิยมสไตล์และสไตล์ จุดอ้างอิงนี้เป็นแบบคลาสสิก ... แต่ไม่เคยดังเกินไป "

ในปี 1948 ครอบครัวย้ายไป มอสโก Schnittke สำเร็จการศึกษาด้านการแต่งเพลงที่ Moscow Conservatory ในปี 1961 และสอนที่นั่นตั้งแต่ปี 1962 ถึง 1972 Evgeny Golubev เป็นหนึ่งในครูประพันธ์ของเขา หลังจากนั้นเขาได้รับค่าครองชีพสูงจากการแต่งเพลงประกอบ ภาพยนตร์ เกือบ 70 scores ใน 30 ปี Schnittke เปลี่ยนมา นับถือศาสนาคริสต์ และมี ความ เชื่อ ลึกลับ ซึ่งมีอิทธิพลต่อดนตรีของเขา [4]

Schnittke และเพลงของเขามักถูกมองอย่างน่าสงสัยจากระบบราชการของสหภาพโซเวียต ซิมโฟนีครั้งแรก ของเขาถูกแบนจาก สหภาพนักแต่งเพลง อย่างมีประสิทธิภาพ [5] หลังจากที่เขางดเว้นจากการลงคะแนนเสียงของสหภาพนักแต่งเพลงในปี 1980 เขาถูกสั่งห้ามไม่ให้เดินทางออกนอกสหภาพโซเวียต ในวันที่ 21 กรกฎาคม 1985 Schnittke เป็น โรคหลอดเลือดสมอง เขาถูกปล่อยให้ อาการโคม่า และเขาถูกประกาศว่าตายทางคลินิกหลายต่อหลายครั้ง แต่เมื่อหายดีแล้วเขายังคงแต่งเพลงอยู่เสมอ

 
Musik Meile Wien (วอล์กออฟเฟมเวียนนา)
 
Gravestone แสดง fermata ตลอด ทั้งที่ เหลือ ระบุว่า fff

ในปี 1990 Schnittke ออกจากสหภาพโซเวียตและตั้งรกรากใน ฮัมบูร์ก, เยอรมนีตะวันตก สุขภาพของเขายังคงไม่ดีอย่างไรก็ตาม เขาต้องทนทุกข์ทรมานหลายครั้งก่อนที่เขาจะเสียชีวิตในวันที่ 3 สิงหาคม 2541 ที่เมืองฮัมบูร์กเมื่ออายุ 63 เขาถูกฝังด้วยเกียรติประวัติของรัฐที่ สุสานโนโวเดวิชี ในมอสโกที่นักประพันธ์เพลงชาวรัสเซียผู้โด่งดังคนอื่น ๆ รวมถึง Dmitri Shostakovich ถูกฝังอยู่ด้วย

เพลง

แก้

เพลงแรกของ Schnittke แสดงให้เห็นถึงอิทธิพลที่แข็งแกร่งของ Dmitri Shostakovich แต่หลังจากการเยี่ยมชมของนักแต่งเพลงชาวอิตาเลียน Luigi Nono ต่อสหภาพโซเวียตเขาได้ใช้เทคนิค ต่อเนื่อง ในงานเช่น Music for Piano และ Chamber Orchestra (1964) อย่างไรก็ตามในไม่ช้า Schnittke ก็ไม่พอใจกับสิ่งที่เขาเรียกว่า "วัยแรกรุ่นของการปฏิเสธต่อเนื่อง" เขาสร้างรูปแบบใหม่ที่เรียกว่า " polystylism " ซึ่งเขาวาง แนวทาง และผสมผสานดนตรีในรูปแบบต่าง ๆ ทั้งในอดีตและปัจจุบัน ครั้งหนึ่งเขาเคยเขียนว่า "เป้าหมายของชีวิตของฉันคือการรวม serious music and light music, แม้ว่าฉันจะทำเช่นนั้น" คอนเสิร์ตครั้งแรกของเขาที่ใช้เทคนิค polystylistic คือ ไวโอลินโซนาต้าตัว ที่สอง Quasi una sonata (2510-2511) เขาทดลองเทคนิคต่าง ๆ ในงานภาพยนตร์ของเขาดังที่แสดงโดยโซนาตาที่ปรากฏตัวครั้งแรกใน score ของเขาสำหรับแอนิเมชั่นปี 1968 สั้น ๆ The Glass Harmonica [ru] เขายังคงพัฒนาเทคนิค polystylistic ในงานเช่นมหากาพย์ First Symphony (1969–1972) และ First Concerto Grosso (1977) งานอื่น ๆ มีความเป็นน้ำหนึ่งใจเดียวกันมากขึ้นเช่น เปียโนกลุ่ม (2515-2519) เขียนในความทรงจำของแม่ผู้ล่วงลับไปแล้ว

ในช่วงปี 1980 เพลงของ Schnittke เริ่มเป็นที่รู้จักอย่างกว้างขวางมากขึ้นในต่างประเทศซึ่งเป็นผลมาจากการทำงานของศิลปิน émigré โซเวียตเช่นนักไวโอลิน Gidon Kremer และ Mark Lubotsky แม้จะมีอาการป่วยอย่างต่อเนื่องเขาก็ผลิตเพลงเป็นจำนวนมากรวมถึงงานสำคัญ ๆ เช่นเครื่องสายที่สอง (1980) และเครื่องสายที่สาม (1983) เครื่องสายและเครื่องสายที่สาม (1985); เฟาสต์กันตาตา (1983) ซึ่งต่อมาเขารวมอยู่ใน โอเปร่า Historia ฟอนดี. โยฮันน์เฟาสเตน ; บัลเล่ต์ เพียร์กิ้นท์ (2528-2530); ที่สาม (1981), สี่ (1984) และห้า (1988) Symphonies (สุดท้ายซึ่งเป็นที่รู้จักกันในชื่อสี่ประสานเสียงกรอสโซ่) และ Viola (1985) และเชลโลแรก (2528-2529) concertos ช่วงนี้ยังถูกทำเครื่องหมายด้วยการเปิดตัวใน Schnittke และเพลงของเขาเพื่อชุดรูปแบบคริสเตียน, exemplified ในการทำงานของเขาร้องเพลงจิตวิญญาณที่ไม่มีผู้บรรลุนิติภาวะ, ประสานเสียงสำหรับนักร้องผสม (1984-1985) และสดุดี (1988) และพาดพิงถึงคนอื่น ๆ ทำงานรวมถึงซิมโฟนีที่สี่และ Faust Cantata

เมื่อสุขภาพของเขาทรุดโทรมลงในช่วงปลายทศวรรษ 1980 Schnittke ก็เริ่มละทิ้งการเปิดเผยความเป็นมนุษย์ของ polystylism ก่อนหน้าของเขาและถอยกลับไปสู่รูปแบบที่เงียบสงบและเงียบสงบ เรียบง่ายซึ่งสามารถเข้าถึงผู้ฟังได้ Quartet ที่สี่ (1989) และ หก (1992), ซิมโฟนีที่ เจ็ด (1993) และ แปด (1994) เป็นตัวอย่างที่ดีของสิ่งนี้ นักวิชาการ Schnittke บางคนเช่น Gerard McBurney ได้แย้งว่ามันเป็นงานที่ล่าช้าซึ่งท้ายที่สุดแล้วจะเป็นส่วนที่มีอิทธิพลมากที่สุดในผลลัพธ์ของ Schnittke หลังจาก จังหวะ ในปี 1994 ทำให้เขาเป็นอัมพาตเกือบทั้งหมด Schnittkeหยุดเขียน เขาทำผลงานสั้น ๆ ในปี 1997 และ ซิมโฟนีที่เก้า score ของเขามันเกือบจะอ่านไม่ได้เพราะเขาเขียนด้วยความยากลำบากด้วยมือซ้ายของเขา

ซิมโฟนีหมายเลขเก้าเริ่มขึ้นครั้งแรกเมื่อวันที่ 19 มิถุนายน 2541 ที่กรุงมอสโกในรุ่นถอดรหัส - แต่ 'จัดการแต่งใหม่- โดย Gennady Rozhdestvensky ผู้ดำควบคุมวง หลังจากได้ยินเทปการแสดง Schnittke บอกว่าเขาต้องการให้มันถอนตัว หลังจากที่เขาเสียชีวิตแม้ว่าคนอื่น ๆ ทำงานเพื่อถอด score เพลง นิโคไลคอร์นดอร์ฟ เสียชีวิตก่อนที่เขาจะทำงานให้เสร็จสมบูรณ์ซึ่งได้รับการอย่างต่อเนื่องและเสร็จสมบูรณ์โดย อเล็กซานเดอร์ราสกา ตอฟ ในเวอร์ชั่นของ Raskatov the three orchestra ของ Schnittke ซิมโฟนีออร์เคสตร้าอาจตามมาด้วยการร้องเพลงประสานเสียงสี่ซึ่งเป็นของตัวเอง Nunc Dimittis Raskatov (ใน Memiam เรอัลเฟรด Schnittke) รุ่นนี้ฉายรอบปฐมทัศน์ที่เมือง เดรสเดน ประเทศเยอรมนีเมื่อวันที่ 16 มิถุนายน 2550 Andrei Boreyko ยังมีเวอร์ชั่นของซิมโฟนีอีกด้วย [6]

  1. ↑ Interviews with Alfred Schnittke.
    Alfred Schnittke: a crazy mixed-up kid
  2. ↑ Ivashkin, 32.
  3. ↑ As quoted in Ivashkin, 32.
  4. ↑ В. Ю. Гаврилова «Пространство Альфреда Шнитке (к 80-летию со дня рождения)»
  5. ↑ A Schnittke Reader. Edited by Alexander Ivashkin. Indiana University Press, 2002.
  6. ↑ Alexander Ivashkin, booklet notes to BIS-CD-1727 (2009).
  • Peter G. Davis (28 February 1994), "Uneasy-listening Music", New York, vol. 27 no. 9, p. 125, สืบค้นเมื่อ 25 December 2012
  • Amrei Flechsig, Christian Storch (Ed.) (2010). Alfred Schnittke วิเคราะห์ตีความแปล Olms ISBN   Amrei Flechsig, Christian Storch (Ed.) (2010). Amrei Flechsig, Christian Storch (Ed.) (2010).
  • Alexander Ivashkin (1996). Alfred Schnittke กด Phaidon ISBN   Alexander Ivashkin (1996). Alexander Ivashkin (1996).
  • Enzo Restagno (Ed.) (1993) Schnittke, EDT, ISBN 978-88-7063-177-7
  • Peter J. Schmelz (2009). เสรีภาพดังกล่าวถ้าเป็นเพียงดนตรี: จุดเริ่มต้นของเพลงโซเวียตที่ไม่เป็นทางการในช่วงการละลาย สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยออกซ์ฟอร์ด ISBN   Peter J. Schmelz (2009). Peter J. Schmelz (2009).
  • Alfred Schnittke (2002). Alexander Ivashkin (ed.). เครื่องอ่าน Schnittke สำนักพิมพ์มหาวิทยาลัยอินเดียน่า ISBN   Alfred Schnittke (2002). Alexander Ivashkin (ed.). Alfred Schnittke (2002). Alexander Ivashkin (ed.). 25 ธันวาคม 2555
  • Альфред Шнитке (2003). Александр Ивашкин (ed.). БеседысАльфредомШнитке Классика XXI ISBN   Альфред Шнитке (2003). Александр Ивашкин (ed.). Альфред Шнитке (2003). Александр Ивашкин (ed.).
  • Christian Storch (2011). Der Komponist เป็น Autor Alfred Schnittkes Klavierkonzert Böhlau ISBN   Christian Storch (2011). Christian Storch (2011).

[[หมวดหมู่:บุคคลที่เสียชีวิตในปี พ.ศ. 2541]] [[หมวดหมู่:บุคคลที่เกิดในปี พ.ศ. 2477]]

เข้าถึงจาก "https://th.wikipedia.org/w/index.php?title=ผู้ใช้:Onchira23/Alfred_Schnittke&oldid=10567514"